Chronik: 18. Jahrhundert – 1723

1723-1750: Johann Sebastian Bach in Leipzig

Johann Sebastian Bach war offensichtlich kein einfacher, bequemer Zeitgenosse – jedenfalls nicht, wenn es um die Musik ging. In Arnstadt, wo er als Organist an der Neuen Kirche tätig war (1703-1707) , machte er seinen Vorgesetzten Ärger und schied in Unfrieden; in Mühlhausen spielte er ab 1707 die Orgel in der Kirche St. Blasius (Divi-Blasii-Kirche), eckte jedoch wegen seiner weitreichenden Ideen zur musikalischen Gestaltung des Gottesdienstes an; 1708 ging er nach Weimar, durfte dort seiner Kreativität freieren Lauf lassen, geriet aber auch hier in Konflikt mit seinem Arbeitgeber und musste sogar vier Wochen ins Gefängnis, bevor er 1717 nach Köthen durfte; in Köthen schließlich traf er auf einen großen Musikliebhaber, den Fürsten Leopold von Anhalt-Köthen. Doch auch in Köthen fühlte er sich alsbald missverstanden und nicht genug gefördert. Und so kam er schließlich 1723 nach Leipzig, wo er bis zu seinem Tod 1750 blieb.

In Leipzig wurde er als Thomaskantor und Musikdirektor angestellt, wurde damit Leiter des Thomanerchores und unterrichtete an der Thomasschule. In den ersten beiden Jahren verfasste er zahlreiche Kantaten, offenbar um jede Woche eine neue Komposition für den Gottesdienst zu erstellen und einzustudieren. Zwei vollständige Jahrgänge schuf er 1723 und 1724, anschließend folgten wohl noch drei weitere, allerdings nicht mehr so regelmäßig wie zuvor. Auch eine Reihe weltlicher Kantaten schuf er zu verschiedenen festlichen Begebenheiten, die er z.T. mit dem Studenten-Ensemble des „Collegium musicum“ aufführte. Dessen Leitung Bach hatte 1729 von Georg Philipp Telemann übernommen.

In Leipzig komponierte er 1724 die Johannespassion, 1727 oder 1729 die ca. dreistündige Matthäuspassion, die zu den ganz großen Werken Bachs gezählt wird. Eine weitere Passion (Markus) ist verloren gegangen.

Noch einmal schielte Bach auf einen Wechsel – nach Dresden. Mit einer ersten handschriftlichen Fassung seiner bekannten h-moll-Messe bewirbt sich Bach 1733 bei Friedrich August II. um den Titel des Hofkompositeurs („Compositeur bey Dero HofCapelle“). Diesen erhält er zwar erst 1736, doch eine Anstellung bleibt ihm verwehrt. Zumindest stärkte dieser Titel seine Stellung in Leipzig.

In den 1740er Jahren schuf Bach zudem noch zwei große Werke für Tasteninstrumente: die so genannten „Goldberg-Variationen“ und die „Kunst der Fuge“, beides Variationenwerke, mit denen Bach noch einmal Maßstäbe setzen sollte – wenn auch nicht so sehr für seine Zeitgenossen, als vielmehr aus der Sicht späterer Jahrhunderte.

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Chronik: 18. Jahrhundert – 1708

1708-1717: Johann Sebastian Bach in Weimar

Bevor der 1685 in Eisenach geborene Johann Sebastian Bach für mehrere Jahre nach Weimar kam, hatte er bereits einige Stationen als Musiker hinter sich gebracht – und einige Wanderungen: Als Jugendlicher wanderte er wohl mehrfach ca. 50 Kilometer von Lüneburg nach Hamburg, um einen damals berühmten Organisten, Johann Adam Reincken, an der Orgel der Katharinenkirche zu hören, eine der fünf Hauptkirchen der Hansestadt.

Ca. 5 Jahre später wanderte er wieder, dieses Mal über 400 Kilometer von Arnstadt, wo er Organist an der Neuen Kirche war, nach Lübeck. Dort spielte Dieterich Buxtehudes in der Marienkirche Orgel. Bach verlängerte eigenmächtig seinen Aufenthalt, einerseits weil er mit seiner Tätigkeit in Arnstadt sowieso unzufrieden war, andererseits wegen seiner Faszination für Buxtehude.

Nach seiner Rückkehr trat er alsbald eine neue Stelle in Mühlhausen an, heiratete Maria Barbara und – wechselte bald schon wieder, jetzt nach Weimar! In den Weimarer Jahren bildete sich Bachs Ruhm als Organist und Orgelkomponist heraus – auch wenn sein wohl bekanntestes Orgelwerk, die Toccata und Fuge d-moll (BWV 565), aus früheren Jahren stammte. In Weimar befasste er sich mit den Werken Vivaldis, hier formiert er seine Satz- und Fugentechnik heraus, hier unterrichtete er Schüler, hier kümmerte er sich um die Pflege der Orgeln und Cembalos, hier begann er mit dem Orgelbüchlein.

Das Orgelbüchlein sollte eigentlich 164 Sätze umfassen und damit das gesamte Kirchenjahr „füllen“, aber Bach schuf „nur“ 46 Choräle, fast alle in Weimar.

1713 war der rastlose Bach schon auf dem Sprung nach Halle, wo er als Organist tätig werden wollte. Sein Weimarer „Arbeitgeber“, Herzog Wilhelm Ernst von Sachsen-Weimar, veranlasste ihn zu bleiben – mehr Lohn und die Ernennung zum Hofkonzertmeister waren seine Argumente. Der Frieden hielt jedoch nicht lange: Als Johann Sebastian Bach bei der Neubesetzung der Hofkapellmeister-Stelle übergangen wurde, wollte er nach Köthen wechseln. Herzog Wilhelm Ernst versagte ihm dies und steckte ihn vier Wochen ins Gefängnis.

Anschließend durfte er dann doch nach Köthen gehen, als „Kapellmeister“ und „Director derer Cammer-Musiquen“ unter Fürst Leopold von Anhalt-Köthen.

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Chronik: 18. Jahrhundert – 1722

1722: Johann Sebastian Bach: Das Wohltemperierte Klavier (Teil 1)

Das Wohltemperierte Klavier ist ein Klavierwerk von Bach aus seiner Zeit in Köthen. Hier arbeitete Bach als Hofkapellmeister des Fürsten Leopold von Anhalt-Köthen, einem Musikfreund und Calvinist.

Das Werk selbst ist eine Sammlung von 24 Präludien und Fugen. Der Ausdruck „Wohltemperiertes Klavier“ zielt auf die Stimmung des Instruments ab, ohne die es nicht möglich wäre, ein solches Werk, das durch alle Tonarten geht, zu spielen: Das Klavier muss ausgeglichen gestimmt sein, was mittels einer leichten „Verstimmung aller Intervalle außer der Oktave erreicht wird.“ (Reclam Buch der Musik, 2002, S. 117) Bach zeigte mit seinem Werk, dass man auf einem solchen bzw. für ein solches Instrument Klavierstücke in allen Tonarten gleichberechtigt komponieren und spielen kann.

Gleichzeitig sollten die einzelnen Stücke auch „zum Nutzen und Gebrauch der Lehrbegierigen Musicalischen Jugend“ sein – wobei ihr Wert freilich über diesen Gebrauchswert deutlich hinausging: Jedes einzelne Stück sei „ein Kunstwerk von höchstem Rang“, heißt es in Metzlers Musik Chronik (2005, S. 256). Das Cambridge Buch der Musik fügt hinzu, dass die Fugen „nach allgemeiner Ansicht die reichste Versammlung von Fugentechniken, die jemals aufgeboten wurden“, enthalten (1994, S. 218).

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1722: Generaldirektorium des preußischen Königs Friedrich Wilhelms I.

1722 erließ der preußische König eine Instruktion zur Schaffung einer zentralen Wirtschafts- und Finanzbehörde, des Generaldirektoriums. Es unterstand direkt dem König und gab ihm die Möglichkeit, den Finanzhaushalt seines Landes zu beaufsichtigen und auf finanzielle Entscheidungen, die gerade auch militärische Vorhaben tangierten, direkt Einfluss zu nehmen.

1722: Jean-Philippe Rameau: Traité de l’harmonie réduite à ses principes naturels

Rameaus Schrift kann als erste Harmonielehre bezeichnet werden. Er systematisierte darin vieles von dem, was Komponisten vor ihm und in seiner Zeit schon länger umsetzten: den Dreiklang der Harmonie und ihre Beziehung zur Obertonreihe, die Akkorde und ihre Umkehrungen, die Verwandtschaft der Tonarten u.v.m. (siehe Pahlen: Große Geschichte der Musik, 2002, S. 191).

Rameau war also nicht nur Komponist, sondern auch Musiktheoretiker – oder sogar vor allem Musiktheoretiker? Im Cambridge Buch der Musik (1994, S. 195) heißt es, dass ihm vielleicht „seine Theorien mehr bedeuteten als seine Kompositionen“. (Näheres zu Rameaus Leben und Werk siehe: 1733: Die Oper “Hippolyte und Aricie” von Jean-Philippe Rameau wird uraufgeführt.)

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Chronik: 17. Jahrhundert – 1600

um 1600: Vierklösterstreit

Der Vierklösterstreit war ein Rechtsstreit um die Säkularisation von 4 Klöstern: das Kloster Christgarten in der Grafschaft Öttingen, das Kloster Frauenalb in der Markgrafschaft Baden-Durlach, das Kloster Maria Magdalena in der Reichsstadt Straßburg, sowie ein Karmeliterkloster in dem Gebiet der Ritter von Hirschhorn.

Die katholische Seite meinte, dass die Aufhebungen der Klöster mitsamt der Übernahme des Klostervermögens den Ausführungen des Augsburger Religionsfriedens von 1555 widersprachen. Die Einziehung des Kirchenguts hätte nur für die Zeit bis 1555 gegolten.

Die evangelische Seite wiederum hielt die Bestimmungen des ius reformandi dagegen, wonach auch für die Zeit nach 1555 ein Zugriffsrecht auf das Kirchengut bestünde.

1600: Hinrichtung Giordano Brunos

Giordano Phillipo Bruno (1548-1600), der bereits mit 17 Jahren dem Domninikanerorden beitrat, wurde mehrmals der Ketzerei verdächtigt: Er zweifelte das Dogma der Dreieinigkeit an, lehrte die Unendlichkeit des Universums in Raum und Zeit (und stellte sich damit dgegen einen einmaligen Schöpfungsakt) und vertrat Gedanken des Pantheismus, wonach Gott und Natur identisch seien.

Bruno eckte mit seinen Gedanken vielerorts an und hatte ein recht ruheloses Leben hinter sich, als er 1592 in Venedig festgenommen und jahrelangem inquisitorischen Verhören unterzogen wurde. Am 17. Februar 1600 wurde er in Rom bei lebendigem Leib verbrannt – er war nicht bereit, seine Lehren zu widerrufen…

Seine Schriften blieben bis zum Zweiten Vatikanischen Konzil auf dem Index Librorum Prohibitorum, dem Verzeichnis verbotener Kirche seitens der katholischen Kirche, und erst 2000 erklärte die katholische Kirche die Hinrichtung für nicht rechtmäßig.

1600: Girolamo Fabrizio: De formatu foetu

Der Anatom Girolamo Fabrizio (oder Hieronymus Fabricio ab Aquapendente, 1537-1619) lehrte in Padua. U.a. sorgten seine embryologischen Forschungen für Aufsehen, die er in seinem Buch „De formato foetu“ in Wort und Bild darlegte. Fabrizio war im übrigen der Lehrer von William Harvey, der als erster den großen Blutkreislauf beschrieb.

Quelle: Fabrizio: De formatu foetu (lateinische Ausgabe in einer Gesamtausgabe von 1625), Bibliothèque interuniversitaire de Médecine, Paris

Quelle: Desiderius Erasmus: Moriae encomium declamatio (lateinische Ausgabe in einer Gesamtausgabe von 1687: Opera omnia anatomica & physiologica), Service de la documentation University of Strasbourg – Digital old books

ab 1600 bis ca. 1660: Schwedisch-polnischer Krieg

Der schwelende Konflikt zwischen den protestantischen Schweden und den katholischen Polen (s. Schlacht von Stangebro, 1598) führte bis über die Mitte des 17. Jahrhunderts hinaus immer wieder zu Kriegen und Konflikten. Als der polnische König Sigismund III. (1598 als schwedischer König in Personalunion abgesetzt) Estland Polen zusprach, griffen der schwedische König Karl IX. und nach seinem Tod sein Sohn und Nachfolger Gustav II. Adolf ein. Schweden schaffte es, auch durch Kriegsgewinne gegen Russland (Krieg von 1609-1617), bis 1621 fast das gesamte Baltikum unter seine Herrschaft zu bekommen – und suchte sich weitere Ostseehäfen und Flussmündungen an der Ostsee (Kurland, Preußen, Polen) anzueignen.

Die folgenden Kämpfe Schwedens gegen Polen, aber auch gegen andere Länder, waren Teil des Dreißigjährigen Krieges, aus dem Polen geschwächt, Schweden hingegen endgültig als mächtige Großmacht hervortrat.

1600-1720/30: Musikepoche: Barock

Auf die sogenannte Musik der Renaissance, worunter die Musik des 15. und 16. Jahrhunderts verstanden wird, folgte das Barock. In der Musikwissenschaft kennzeichnet der Barockstil gewöhnlich die Zeit zwischen den Werken Claudio Monteverdis (um 1600) bis zu einem deutlich sichtbaren Wandel des Musikstils in den 1720er Jahren. Die Frage, was denn nun die Musikepoche Barock genau ausmacht, ist nur schwer zu beantworten – zu unterschiedlich sind die einzelnen Entwicklungen und unterschiedlichen Ausprägungen. Versucht wird, diese großen Unterschiede durch eine weitere Unterteilung der 150 Jahre umfassenden Epoche Herr zu werden: Früh- (bis 1600-1650), Hoch- (1650-1710) und Spätbarock (ab 1710).

zum Artikel „Die Musik des Barock“